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書名：The
Jazz Theory Workbook
作者：Mark E. Boling , Jerry Coker編輯
出版：Advance Music , 1993 , 125頁
簡介：這本書在設計與編排上是像「初階入門」（Primer）的形式，先用相當的篇幅把基本的爵士和聲原理及和絃音階的關係介紹出來，寫得很清楚，然後很快地進入句法的部份，舉出許多參考句型，可以配合Jamey Aebersold的Play-A-Long系列練習。在介紹曲式及其他手法上是沒有講得很深，可是提綱挈領，並不忘從中帶出爵士理論，且都會再推薦進一步參考的資源，供大家進一步研究，我覺得比較像經驗累積及分享。另除了與Jamey
Aebersold等其他教育家整合之外，編輯者Jerry Coker也把這本書與他自己的其他書籍整合地很完善，Workbook的意思又代表著出了許多作業讓大家自我練習評量，當作爵士即興入門我認為蠻適合的。 |
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書名：The
Chord Scale Theory & Jazz Harmony
作者：Barrie Nettles & Richard Graf
出版：Advance Music , 1997 , 184頁
簡介：本書前身即為同作者所著的Berklee College
of Music爵士和聲教材四冊加作業，現在Advance Music邀請他再去蕪存菁整理一番，以反應時代的潮流。各位可以非常清楚地看到所謂的Berklee系統和聲，許多名詞與分析法也都定型成為標準，應該蠻適合同樣因襲Berklee教學系統的台灣環境。如果你已有那四冊，還是建議你參考這本書，因為他講得比較細，並舉出許多古典音樂及爵士音樂的例子來證明人耳的自然趨向性，而不是硬生生的望文生義。許多章節都附上爵士經典曲力求分析，調式和聲（Modal
Harmony）及非功能和聲（Non-Functional Harmony）的章節也是其獨到之處，常用的爵士格式、曲式亦依其屬性分類說明，對爵士樂手來說，應該具備的基礎樂理常識應該都很清楚了。這本書是我們前三年爵士分析（Jazz
Analysis）課的參考書。 |
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書名：Jazz Harmony
作者：Andy Jaffe
出版：Advance Music , 1996第二版 , 195頁
簡介：另一本Berklee作者的書，同樣由Advance Music出版，內容與上面大同小異，既然我們說這系統已經定型且被廣泛使用的話。不過Andy
Jaffe的內容要再廣些，也就是大綱差不多，可是講得再深入、舉的例子變化再多些，對於理論的來龍去脈有比較完整的交代，關於許多理論上的應用如重配和聲及高階理解也要來得細，甚至有很多句法示範跟建議，以及曲式的探討，不單純是講和聲與音階而已，且能與真正的爵士樂傳統及演進相呼應，內容十分地完整，沒有累贅之處。題外話：Berklee系統當然不是唯一的爵士教學系統，很多人甚至嫌它名詞定義太多，可是經驗與學習告訴我們，歐美許多不同的爵士理論系統或講法其實都是殊途同歸的，甚至每位老師都有他自己的一番理解，但既然Berklee系統發展了那麼長一段時間，那麼對爵士樂手一定有其參考價值，對自修的入門者也應該能提供清楚的輪廓才是。 |
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書名：The
Jazz Language
作者：Dan Haerle
出版：CPP/Belwin (Warner Bros.) , 1980 , 58頁
簡介：這本由亦是美國名爵士教育家Dan Haerle所著的書，曾被美國的許多大專院校、中學及音樂營拿來當作爵士基本理論的教材，厚度與之前三本都成反比，但是內容仍十分充實，也比較偏重爵士樂的聲響—Voicing上，反倒是跟標題不太相稱（作者還寫了另一本「The
Jazz Sound」，兩者標題應該互換才是）。如與上面三本比起來，其弱勢是少了許多實際運用的示範，以和絃及其對應音階、選用音階為主，應該是比較適合當團體或個人上課教材，由老師講完親自示範比較好些。不過既然是代表性教材，可讀性仍是蠻高的，對於許多音與音之間的相互關係也解釋得十分清楚。他還有一本「Jazz Piano Voicing Skills」也在我們的推薦書單上。 |
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書名：The
Jazz Theory Book
作者：Mark Levine
出版：Sher Music Co. , 1995 , 522頁
簡介：「The
Jazz Piano Book」的作者Mark Levine為照顧廣大的群眾、以及補足前一本書的完整性，又推出這本像資料庫一樣的〝枕頭書〞，內容完全以實戰為主，輔以許多大師名家的手法來幫助大家搞清楚狀況，對於該學該聽的音樂與曲子，這裡的列表是最誇張的，但是這是一位住在紐約的第一線資深鋼琴家所分享的常識與經驗談，當然有其參考價值，網棧內有許多資料也必須參考他的書。然而個人覺得這完全是一本音樂家寫給音樂家的書，雖然他從頭講起，但很快就進入了進階的狀態，初學者讀這本書可能會有螳臂擋車之苦，因為他大量地以爵士經典唱片來輔助並證明（Learn
from the Records ; Everything is in the Records），如果你不是身處國外，大概一輩子也找不到這些專輯，因為伴隨作者成長的都是黑膠唱片！而他也有些「講自己知道的，不知道的就不講」的意味，譬如他會再三強調salsa
piano，因為他覺得Groove是最重要的，不過這本書仍然是寶庫，資訊驚人，可以說是爵士音樂家的常識結晶，看得出作者的用心及擅長歸納。推薦給進階級的爵士樂手。 |
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書名：Ready,
Aim, Improvise !
作者：Hal Crook
出版：Advance Music , 1999 , 350頁 , 附CDs
簡介：Hal Crook即是名書「How To Improvise」的原作者，宣稱是Berklee的上課教材，我們音樂院的即興團體課也用過，可是老師的用法不對，全部一筆帶過。最近作者又出了這本厚厚的書，內容更完整了，綜觀起來，書中強調比較多要你「自己想」的建議，以及大量的實地操作，以循序漸進的方式來鍛鍊自己。有些他對和聲節奏（Harmonic
Rhythm）的建議練習法是非常有益的，幫助你打破均等的慣性，句法以排列組合的方式要你「彈」或「不彈」，就是「Trading」的進一步變化，譬如彈三小節休息一小節再彈、彈五小節休息五小節再彈，聽來很簡單卻不容易做，這樣的方法就能磨出更好的節奏跟更好的樂句，以及更好的組織架構能力，但是你一定要花長時間練習，光看過去一點效果也沒有。當然除了前面的理論複習外與分析原則外，他還強調許多節奏與律動的部份，示範樂句都是標重音強弱的，還有許多的爵士語彙架構法（"Chop
Builders"），慢慢地亦愈講愈深，根據爵士樂發展的歷史風格來切入下手，當然也有很多的音樂家常識如曲目、實際演奏經驗、生涯規劃…等，有很多想法是供大家思考的，這也成就了這本書「Do
It Yourself, Think By Yourself」的最大優點。隨附的兩張Play-A-Long CD就是仿Jamey Aebersold的方法，把各項元素獨立出來供作每日自修練習用。 |
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書名：Creative
Jazz Improvisation
作者：Scott D. Reeves
出版：Prentice Hall , 1995第二版 , 260頁
簡介：像【採譜分析】專欄一樣用爵士採譜分析來帶出理論與語彙的書也不少，難易皆有，不過這本書可說是當中的翹楚。因為用較少磅數的紙張印刷，所以感覺較薄，可是每一章節都是以特定的爵士樂元素來講解，並找出一首代表性或用得比較明顯的即興採譜（皆有移調譜）讓大家更熟悉，譬如不同的音階、調式、格式、進階概念等等，十分地清楚，許多練習的建議也不難，惟需要切實執行。Scott
D. Reeves是David Baker的學生，所以他的講法也差不多，可是比較有條理，所有的採譜都有CD編號可循，或可於The
Smithsonian Collection Of Classic Jazz套裝中找到。記得要買第二版的，因為兩版之間有蠻多的講法修訂。 |
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書名：The
Ramon Ricker Improvisation Series , 全套四冊可單購
Vol.1 The Beginning Improviser / Vol.2 Blues / Vol.3 The II-V-I Progression, Rhythm
Changes and Standard Tunes / Vol.4 The Developing Improviser
作者：Ramon Ricker
出版：Advance Music , 1996~ , 每冊約100頁 , 附CD
簡介：其實這是〝老店新開〞的系列書籍，Ramon Ricker本身是Eastman音樂院爵士音樂系的管樂教授，他也是著作等身，寫了許多幫助樂手的好書，這個系列是以前的通用教材，很受歡迎可是絕版已久，現在由德國的Advance
Music重新整理出版，其最大特色在於伴奏CD中的樂手都是響叮噹的大人物—鼓手Mel Lewis、貝斯手Rufus
Reid、鋼琴手Harold Danko及薩克斯風手Ramon Ricker本人，在樂手圈裡都很受尊敬。第二大特色在於其隨附CD不僅是Play-A-Long而已，更像是「有聲書」，作者帶領著讀者一步一步實地操作，並配合書中的建議，有不少「你問我答」的學習法，尤其是教初學者只用一個音，但卻變化swing節奏的示範十分值得讚賞，小缺點是需要四冊才算完整的通用爵士即興教材，不過也許可一本一本先專心練習。作者其他的書全都落入【進階即興法則與深入發展】與【特定主題】兩個範疇中，都不是給初學者的了。 |
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書名：Connecting
Chords With Linear Harmony
作者：Bert Ligon
出版：Houston Publishing (Hal Leonard) , 1996
, 146頁
簡介：美國南加大（USC）爵士音樂系的系主任Bert
Ligon所寫的好書，告訴大家怎麼用「框架」（Outline）的原理把重要的音找出來並加以潤飾，這道理也是網棧內常常講的即興「方向性」原理，任何II-V或是Turnaround的線條都可以往上、往下、反向、逆行、轉向或從不同的音開始或結束，然後即興者所該做的，便是找出要去的方向，然後在這個大綱中加上其他的音符，以變成順暢的旋律，像Line
Cliche跟Voice Leading都是屬於這樣的方法，當然裡頭還有更多我們通稱為「線性」（Linear）的手法，一方面避免用音階猛來回，二方面提供給即興者更多的思考空間，所給的例句都是大師名家的示範，並分門別類放好，並加上練習建議，證明作者所言不虛。本書概念十分受用，唯一的缺點是—〝貴〞！ |
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書名：Building
A Jazz Vocabulary
作者：Mike Steinel
出版：Hal Leonard , 1995 , 177頁
簡介：Mike Steinel是美國爵士名校北德州大學（UNT）的教授，這本書內容正如標題所示，專注在爵士語彙上，有些說法也蠻獨到的，譬如他強調小元素（Cells）的運用，這些就像平常說話出現頻率很高的單字或句型，在爵士演奏中隨處可見，甚至可運用各種方式變形、轉向、倒影、裝飾等等，並告訴學生怎樣才是好的solo，整個概念是殊途同歸的。同樣地他也提出了許多爵士大師的樂句來印證示範，練習曲也都為各樂器移調，要深的話也算蠻深的，因為許多語彙甚至是Michael
Brecker、Pat Metheny、Tom Harrell的慣用手法，可是他僅是列出來印證，不若「Patterns
For Jazz」或「Expansions」是進而討論成形手法，但是整本書在實戰及概念方面還是蠻對症下藥的，一些處理建議也很不錯。 |
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書名：Elements
Of The Jazz Language For The Developing Improvisor
作者：Jerry Coker
出版：CPP Belwin , 1991 , 142頁 , 附CD
簡介：這本書的孵育成形其實來得有點有趣：作者Jerry
Coker趁著去醫院作疝氣手術時，為了怕住院無聊而帶了一本數十位小號手的採譜集成，然後用色筆把不同的手法劃起來，結果發現相似處很多，許多地方有分門別類的共通原則！所以他在出院回家後再把範圍擴大到其他樂器，整理出這本書的內容。他歸納出二十種爵士樂手通用的手法，並舉出他們的實際例子來佐證，不過不同的是只有他加上了曲名，學生可以去搜尋專輯，網棧內之【爵士語彙】專欄方向與此類似，不過仍參考添加了更多其他人跟我們自身的體驗。後段作者分析了兩首Clifford
Brown跟Michael Brecker的即興採譜，告訴大家爵士樂即興其實是各項手法的總和，只是能不能夠控制靈感從哪來往哪去的程度深淺就是了。當然建議的練習是少不了的，方法都一樣，不要猶豫，做就對了！可惜的是隨附的CD雖然都有每一句的MIDI示範，但譜面則是依據不同樂器的移調所寫，然後示範時一句一兩秒鐘，又非原即興者之錄音，便很難留下印象，使得這部份似乎有些浪費，而另一General
MIDI磁片版本內容也是一樣的結果。 |
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書名：Patterns
For Jazz
作者：Jerry Coker , Jimmy Casale , Gary Campbell
, Jerry Greene
出版：Studio P/R , 1970 , 173頁
簡介：對爵士樂手來說，學會怎樣組合編排（Group）音符是非常重要的，因為每位樂手都在追求該怎麼樣在普通的和絃中演奏出特出的效果，這樣的結果即會變成我們所說的個人風格，每位大師也依據一樣的原則，有自己的grouping法。這本書即是依此方向，提供大家許多受用的建議，在不同的音階與和絃中激發出更多的可能性，之後可再依不同的起音或轉位變化運用，後半部的內容其實已經蠻〝Modern〞的，作者之一的Gary
Campbell又更進一步寫了「Expansions」一書，現在活躍的多位爵士名家幾乎都練過這兩本書。 |
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書名：Jamey
Aebersold Play-A-Long Series Vol.21 - Gettin' It Together
作者：Jamey Aebersold
出版：Jamey Aebersold , 129頁 , 附CD
簡介：Jamey Aebersold的第1冊與第21冊其實是殊途同歸的，都在講基本的東西而輔以伴奏的練習，讓入門者熟悉爵士聲響，這本也是什麼都講一點，可以當作入門，再由淺入深，此外還加上一些對練習與自我評估的建議，以及音樂家的常識。個人認為其弊病在於一個和絃對一個音階的排列法，使得初學者常常只從根音開始，然後就卡在創造通順旋律線上了，尤其是在和聲節奏（Harmonic
Rhythm）變快和絃變〝擠〞時，根本來不及想音階！當然在對付像《So What》及《All Blues》等曲子上還可以，縱然當年的大師絕對不是想這麼簡單而已。到他們的網站可以免費索取一本「JAZZ AIDS」的小冊子，把JA的一些精華濃縮在裡面。 |
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書名：Jamey Aebersold Play-A-Long Series Vol.1
- How To Play Jazz And Improvise
作者：Jamey Aebersold
出版：Jamey Aebersold , 60頁 , 附CD
簡介：同上，鋼琴Comping採譜練習列於【爵士鋼琴】部份。 |
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書名：A
Chromatic Approach To Jazz Harmony And Melody
作者：David Liebman
出版：Advance Music , 1991 , 180頁 , 附CD
簡介：Coming Soon... |
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書名：Expansions
- A Method For Developing New Material For Improvisation
作者：Gary Campbell
出版：Houston Publishing (Hal Leonard) , 1998第二版
, 46頁
簡介：Coming Soon... |
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書名：The
Inside Improvisation Series , 全套五冊可單購
Vol.1 Melodic Structures / Vol.2 Pentatonics / Vol.3 Jazz Line / Vol.4 Melodic Rhythms
/ Vol.5 Thesaurus of Intervallic Melodies
作者：Jerry Bergonzi
出版：Advance Music , 1992~ , 每冊約100頁 , 附CD
簡介：Coming Soon... |
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書名：Handbook
Of Chord Substitutions
作者：Andy LaVerne
出版：Ekay Music , 1991 , 91頁
簡介：Coming Soon... |
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書名：Creative
Chord Substitution - A Journey Through Form and Analysis of Modern Harmony
作者：Ed Arkin
出版：Belwin Mills Publishing , 1982 , 120頁
簡介：Coming Soon... |
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書名：The
Advancing Guitarist - Applying Guitar Concepts & Techniques
作者：Mick Goodrick
出版：Hal Leonard , 1987 , 115頁
簡介：Coming Soon... |
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註：關於針對本身樂器的技巧與控制，如薩克斯風發聲法、吉他彈奏入門、小提琴運弓指法、鋼琴學習……等等，請自行請教各項樂器老師，由他（她）們給予各位正確的指導，本棧推薦則以爵士理論及即興技法為主，希望你（妳）已具備基本之樂器掌控能力及音樂基礎！